Marion

Dispuesto a comenzar en serio con la acuarela, Marion Bolognesi ha sido un muy inspirador encuentro en la red. Lacrimosas y evanescentes efigies en delicadas y coloristas composiciones. Me gusta.

Twin Flames

Dicen por ahí uno que da grima. Y sí, es perturbador, pero, yo me pregunto ¿Es lo primero o lo más importante que se te ocurre decir de semejante perla? ¿A que obedece que comiences la noticia con semejante sentencia? Pues supongo que debe ser por conseguir un enunciado corto y atractivo que provoque el click del potencial lector. Hace ya algún tiempo que los canales RSS y los gadgets para noticias en la web, se valen de esta política para llamar la atención de los lectores y el resultado es que muchas veces este enunciado es el referente que se te queda del contenido de la noticia en sí.


Partiendo de esto, podriamos colegir que la última orgiástica puesta en escena de Saam Farahmand no es más que un simple vídeo de terror u otra vulgaridad pornográfica, pero lo cierto es que este vídeoclip recupera el cariz artístico que otros anteriores realizadores aplicaron al género antes que él. Lease Chris Cunningham, Stéphane Sednaoui o Anton Corbjin entre otros, gente que convierte el encargo en un proyecto al que aplican su impronta personal dotándolo de vida y convirtiéndolo, pues en eso mismo, en arte. Un arte muy diferente del que se puede extraer de la mayoría de videoclips actuales, que únicamente se valen de proezas técnicas para elaborar cuidadas piezas estéticas, pero que al final suelen provocar indiferencia. Todo lo contrario de lo que pasa con el trabajo de Farahmand que, desde grima para nuestro celeberrimo periodista, provocan de todo menos hastio.

Light painting, Ipads y radiación

De nuevo aprovecho la ocasión para hacer una entrada mixta. La mañana de ayer, especialmente árida, me sorprendió sin embargo con un precioso vídeo sobre un sistema de creacción de enunciados mediante la programación de polígonos en un Ipad y su posterior grabación en una fotografía bajo la técnica de prolongar la exposición del disparo y no me da la gana de poner comas.

La idea es brillante, pero necesita de demasiada preparación y estudio para que tenga una utilidad más allá de la promoción que ha proporcionado a sus creadores, por lo que tampoco tenía un especial interés por hacerle sitio aquí, mas, poco después de verlo, el contador geiger qué tengo instalado en Facebook comenzó a emitir crujidos y tras revisar mi muro, observé, con la agradable satisfacción que produce saber de alguien a quién aprecias, que Joan Bernat me había dejado el enlace al mismo vídeo.

Joan no ha estado parado todo este tiempo, después de sorprender a propios y a extraños con aquella exposición entre cubista y futurista de montajes fotográficos, ahora se ha dedicado al noble arte de organizar fiestas y darles cara y ojos... y claro, siendo él, y tratándose de trabajos para el colectivo El Radioactivo, pues ni los ojos están acomodados en su sitio, ni maldita la falta que hace. Os traigo uno de sus artworks os remito a su blog -buscaros un traje NBC antes- y desde aquí aprovecho para saludarte hermano cuántico.



Ah sí, este es el vídeo del que os hablaba:

Making Future Magic: iPad light painting from Dentsu London on Vimeo.

Vuelvo a tener un problema de género

Y es que mi marido me pega... Qué politicamente incorrecto sería este sketch en estos tiempos. No, Paloma no ha empezado a pegarme, lástima, tampoco creo que tarde en empezar, en realidad mi problema de género pasa por otro nombre de artista. Os acordáis de que tenía un problema con Waldemar Hanson, pues ahora lo tengo con Tae Querney's. Creo que es una chica y de lo que estoy seguro es de que es coreana de origen y está afincada en Nueva York. Babaynamesworld.com arroja un resultado masculino para Tae, pero algo en su delicado y femenino estilo, entre el editorial de moda y la denuncia, y en que vive con dos gatos me inclina a pensar que se trata de una mujer. Tiene un blog, un perfil en Facebook y por supuesto web

Oscuro imaginario...

... es el que te provoca nacer en Alaska y crecer en Ontario, supongo. El color del cielo y la temperatura ambiental se traslada a tu hipocampo y luego no hay manera de que puedas abandonar las texturas fragmentadas, las largas escaleras de grises, las expresiones taciturnas, la psicosis y la constante pesadumbre. Me imagino que esto finalmente te lleva a una escuela de arte, a la sála de máquina de la noria de un parque de atracciones abandonado o a diseñar muebles para Ikea. Este se ha hecho ilustrador, pero fijo que tonteó con la posibilidad sueca.

Acabamos la semana con el trabajo de un fantástico ilustrador llamado Sam Weber, autor de las imágenes que acompañan esta entrada y de multitud de editoriales para publicaciones como New Yorker, Playboy, Time o Rolling Stone entre otras, y recupero de paso la sección Soundtracks para acercaros una descriptiva banda sonora que ambientaría perfectamente su trabajo. Precisamente la trama de la película se desarrolla en Alaska, el título: 30 days of night, el autor de la música: Brian Reitzel.

Tened a bien pulsar play mientras visitáis el sitio de Sam Weber ¿A que le pega?