the hi-fiction

10 de 2010

2010-12-31T11:19:00.003+01:00

Scissor Sisters - Invisible Light

Massive Attack - Splitting the Air

LCD Soundsystem - I Can Change

James Yuill - Give You Away

Air - Missing the Light of the Day

Gorillaz - Stylo

Caribou - Odessa

Chromeo - Hot Mess

DJ Parker Vs. Black Sabbath - Iron Mandem

WTF feat. Dead Prez - Its Bigger Than Hip-Hop

Marion

2010-11-21T19:32:00.000+01:00

Dispuesto a comenzar en serio con la acuarela, Marion Bolognesi ha sido un muy inspirador encuentro en la red. Lacrimosas y evanescentes efigies en delicadas y coloristas composiciones. Me gusta.

Twin Flames

2010-11-20T19:44:00.000+01:00

Dicen por ahí uno que da grima. Y sí, es perturbador, pero, yo me pregunto ¿Es lo primero o lo más importante que se te ocurre decir de semejante perla? ¿A que obedece que comiences la noticia con semejante sentencia? Pues supongo que debe ser por conseguir un enunciado corto y atractivo que provoque el click del potencial lector. Hace ya algún tiempo que los canales RSS y los gadgets para noticias en la web, se valen de esta política para llamar la atención de los lectores y el resultado es que muchas veces este enunciado es el referente que se te queda del contenido de la noticia en sí.

Partiendo de esto, podriamos colegir que la última orgiástica puesta en escena de Saam Farahmand no es más que un simple vídeo de terror u otra vulgaridad pornográfica, pero lo cierto es que este vídeoclip recupera el cariz artístico que otros anteriores realizadores aplicaron al género antes que él. Lease Chris Cunningham, Stéphane Sednaoui o Anton Corbjin entre otros, gente que convierte el encargo en un proyecto al que aplican su impronta personal dotándolo de vida y convirtiéndolo, pues en eso mismo, en arte. Un arte muy diferente del que se puede extraer de la mayoría de videoclips actuales, que únicamente se valen de proezas técnicas para elaborar cuidadas piezas estéticas, pero que al final suelen provocar indiferencia. Todo lo contrario de lo que pasa con el trabajo de Farahmand que, desde grima para nuestro celeberrimo periodista, provocan de todo menos hastio.

O sonho

2010-11-13T12:51:00.000+01:00

Arrasada. Toda defensa, una vez más. No hay muro, que pueda detenerte. Carga de caballería directa hacia el fondo de mi conciencia, imparable, terrible y despiadada. Una vez allí sangre y fuego, dolor, no hay compasión, me debato, intento huir no hay esperanza, caigo aniquilado, escupo lo que queda mi vencido espíritu al polvo y grito, grito por que esta tortura acabe algún día.

Arrasado. Ahora sí, el tiempo me licita. Maldigo el día que te conocí, lo maldigo y lo abrazo con arrebato, pasión y desespero, lo defiendo con uñas y dientes, aun derrotado y mutilado por la certeza de mi soledad, me revuelvo, lucho y lloro, lloro con toda mi puta alma por poder seguir apretándolo contra mi pecho. Pues ese día, esa fatalidad de momento, es lo único que me queda, una mierda de evanescente recuerdo y la sensación de que contigo, viví.

Ahora recuerdo porque llevaba al menos cuatro años sin escuchar Madredeus.

Quem contar
um sonho que sonhou
não conta tudo o que encontrou
Contar um sonho é proibido
Eu sonhei
um sonho com amor
e uma janela e uma flor
uma fonte de água e o meu amigo
E não havia mais nada...
só nós, a luz, e mais nada...
Ali morou o amor
Amor,
Amor que trago em segredo
num sonho que não vou contar
e cada dia é mais sentido
Amor,
eu tenho amor bem escondido
num sonho que não sei contar
e guardarei sempre comigo

Monsters

2010-11-09T14:17:00.000+01:00

Suelo, abrumado por la rutina diaria, buscar refugio en el séptimo arte. Tras currar todo el día, llega el momento de bloquearme en algún punto de algún trabajo, llegado a ese punto, paro, como algo, llevo mi mente a otro sitio y de esa manera recupero inspiración y fuerzas.

Como suelo acordarme bien de los diálogos y estoy francamente decidido a mejorar mi inglés -paupérrimo-, recurro a Internet para mirar trozos de películas que ya he visto, analizo sus complejidades técnicas, me deleito en la interpretación de determinados actores o sencillamente relajo mente y cuerpo. Esto me ayuda a olvidarme de lo que estaba haciendo, de manera que cuando retomo la tarea es mucho más sencillo darte cuenta de que era lo que estabas haciendo mal.

Ayer lo hice con Monsters, film que tuvimos la ocasión de ver durante el pasado festival de Sitges. Mala planificación por mi parte y descuadre de horarios no nos permitieron maratón zombie este año, y nada de Kitano, Soderbergh, Carpenter o Miike. Sin embargo, si tuvimos (como todos los años) la oportunidad de descubrir el trabajo de algún realizador novel y entre ellos, se encontraba Gareth Edwards, el responsable (a todos los niveles, los FX se los hizo el mismo desde casa) de un compacto y feliz largometraje de ciencia ficción que podría beber de muchas fuentes, pero que indudablemente lo hace de District 9. Bajo presupuesto que apenas se nota en el uso combinado de cámara y nuevas tecnologías y un guión híbrido entre la road-movie, el terror y el romanticismo, original y narrativamente sólido. Bien hallado Edwards, creo que le dieron el premio del público en Sitges... Premio que es ya el único que respeto.

The American

2010-11-02T21:11:00.000+01:00

No sé a quién le oí el otro día que El Americano no le había gustado... Y es una pena no recordarlo, pues con sentencias así, puedes ponerle una gran X roja a su nombre para el día que te recomiende que no veas una película correr a verla.

Ya suponía que no podía ser, pues había visto el cartel y últimamente estos dejan entrever detalles de como puede ser la película. Bonito, bien diseñado, algo minimal, algo revival del género, calmada, sin efectismos, a ver el director: Anton Corbjin. Piel de gallina.

No se puede decir mucho de Anton Corbjin sobre su faceta de fotógrafo que no sepais. Rolling Stone durante años y que recuerde, los mejores retratos de artistas para una publicación musical que haya visto (y no son pocas). Algún videoclip, nada, poca cosa, unos 50 calculo, entre ellos todos los de Depeche Mode. Y en cuanto a la cinematográfica, dos perlas, la citada en el título y el videopic sobre la vida del apasionado romántico suicida de nuestros tiempos, Ian Curtis, y que es en sí una puta obra maestra de fotografía en riguroso y ominoso blanco y negro.

He visto El Americano hace poco y Anton consigue con este film apurar la figura del fotógrafo para dar paso con profunda reverencia a la del cineasta. Sí, la fotografía en la película es exquisita, pero es que toda la película es un delicioso sueño de esteta, desde el control de los tiempos y el ritmo a la fantástica interpretación de sus actores y la rigurosa estructura de la historia. Anton Corbjin por favor, tómate tu tiempo si quieres, pero sigue haciendo cine, el género te necesita y yo te adoro.

Pero si hasta el cartel es la hostia, joder.

Atlas Air

2010-10-29T13:08:00.000+02:00

El nuevo videoclip de Massive Attack ya está corriendo por la red. Se trata esta vez de una nueva psicosis de código y cámara a cargo de Black Dog Films y Digital District Paris bajo dirección de Edouard Salier, muy en consonancia con el otro single que ya postee aquí hace algunos meses y con el que pretenden seguir la promoción de Heligoland de cara la gira que, supongo, ya habrán comenzado.

Oscuro, habil y tremendamente complejo, tanto en concepción como en desarrollo, está a mi juicio muy por encima de la calidad total del LP y viene a evidenciar el hecho de que, cuando videoclip supera a LP, es que el talento de los integrantes del grupo, como la felina criatura del videoclip, hace tiempo que comenzó su huida.

Massive Attack-Atlas Air-directed by Edouard Salier from edouard salier on Vimeo.

The Walking Death

2010-10-04T11:26:00.000+02:00

Hace ya varios meses que sigo una serie de cómic titulada The Walking Death (aquí Los Muertos Vivientes) que trata de las vicisitudes que un grupo de supervivientes tiene que padecer tras un holocausto zombie. Hasta aquí bastante manido, sí, pero el autor, Robert Kirkman ha conseguido ir más alla de la mera historia de supervivencia y centra la historia en las relaciones interpersonales que se van tejiendo en un periodo de tiempo más largo que en la mayoría de producciones (cinematográficas o literarias) a las que estamos acostumbrados, en las que el desenlace no suele producirse más alla del primer caso de contagio, infección o maldición.

La noticia es que finalmente la cadena AMC ha decidido llevarla a la pequeña pantalla la encargada de ello ha sido la por tres veces santísima Gale Anne Hurd (The Terminator, Aliens, Abyss). Para los profanos y profanas en la materia os comento también que el otro productor es Damon Lindelof, uno de los dos creadores de LOST, lo que evidentemente aportará gancho a la serie (aunque el gancho y de carne debería ser para sus testículos). La premiere está programada para el 31 del corriente y ya tenemos la secuencia de créditos a cargo de Daniel Kanemoto con cover de Eels, Fresh Blood.

THE WALKING DEAD "Opening Titles" from Daniel Kanemoto on Vimeo.

SEIL bag, we need it

2010-10-04T11:00:00.003+02:00

A todos los valientes, aguerridos y casuales ciclistas de Barcelona y alrededores cada vez nos hacen falta más este tipo de cachivaches. Digo casuales porque no veo a los ciclistas promingueros saliendo con esta mochilita por ahí, pero despues de que un desgraciado matara a otros dos de ellos la semana pasada, más les hubiera valido. Seguro que no hubiera evitado nada; conductor ébrio, drogado, sin carnet de conducir, exceso de velocidad... Puta gente.

Espero además que venga con altavoces para que puedas poner el guatequero tema que acompaña al vídeo a fin de relajar a toda esa gente a la que le da por desayunar vinagre los lunes. Aunque a algún taxista de esta gran, cosmopolita y liberada urbe seguro que le entran aun más ganas de aplastarte con su tonelada de chatarra motorizada.

SEIL bag by Lee Myung Su design lab from Ben on Vimeo.

Chromeo feat. La Roux

2010-09-16T13:00:00.003+02:00

El duo canadiense publica nuevo disco en breve, por título Business Casual. Adelanto la primera eyaculación en forma de single electrofunk que han lanzado recientemente para comenzar su promoción, y sí, lo del título va en serio, el cover va a cargo de La Roux, para cromada la colaboración, lujo asiático. Y también, nuevamente, necesito un vocoder.

Chromeo – Hot Mess found on Electronic

Light painting, Ipads y radiación

2010-09-16T11:19:00.005+02:00

De nuevo aprovecho la ocasión para hacer una entrada mixta. La mañana de ayer, especialmente árida, me sorprendió sin embargo con un precioso vídeo sobre un sistema de creacción de enunciados mediante la programación de polígonos en un Ipad y su posterior grabación en una fotografía bajo la técnica de prolongar la exposición del disparo y no me da la gana de poner comas.

La idea es brillante, pero necesita de demasiada preparación y estudio para que tenga una utilidad más allá de la promoción que ha proporcionado a sus creadores, por lo que tampoco tenía un especial interés por hacerle sitio aquí, mas, poco después de verlo, el contador geiger qué tengo instalado en Facebook comenzó a emitir crujidos y tras revisar mi muro, observé, con la agradable satisfacción que produce saber de alguien a quién aprecias, que Joan Bernat me había dejado el enlace al mismo vídeo.

Joan no ha estado parado todo este tiempo, después de sorprender a propios y a extraños con aquella exposición entre cubista y futurista de montajes fotográficos, ahora se ha dedicado al noble arte de organizar fiestas y darles cara y ojos... y claro, siendo él, y tratándose de trabajos para el colectivo El Radioactivo, pues ni los ojos están acomodados en su sitio, ni maldita la falta que hace. Os traigo uno de sus artworks os remito a su blog -buscaros un traje NBC antes- y desde aquí aprovecho para saludarte hermano cuántico.

Ah sí, este es el vídeo del que os hablaba:

Making Future Magic: iPad light painting from Dentsu London on Vimeo.

Fabien Barral

2010-09-09T10:21:00.009+02:00

Quién responde a este nombre es el responsable de Harmonie Interieure, Graphic Exchange y de una buena colección de artworks con un increible y muy distintivo estilo, cuyo buen ejemplo es el que ilustra este post.

Acaban de hacerle una entrevista en Living Design y a ella os remito pues está llena de brillantes reflexiones sobre la relación de calidad del trabajo con la existente entre cliente y diseñador, o sobre como el buen diseño puede planearse, pero el verdaderamente genial sucede. Inspirador y ejemplo de método para muchos diseñadores que empiezan y muy clarificador en lo que a la figura de freelance se refiere.

I love dust

2010-09-07T16:52:00.007+02:00

Alla por marzo de 2008 os traje el trabajo de este estudio inglés. Desde entonces hasta aquí han trabajado un montón, se puede volver a visitar su página y tener un momento de duda sobre sí habías estado en ella antes. Multitud de nuevos trabajos, clientes y hasta estilos. Especialmente destacable su sección de ilustración de la que extraigo estas imágenes.

Adoro a James Murphy

2010-09-04T16:46:00.001+02:00

No le entiendo sin embargo, como puede querer acabar con LCD Soundsystem. Sí, tras This is Happening ha afirmado que cierra el chiringuito lisérgico y se dedicará a otros proyectos. Tocará luto y orfanato me temo, después del conciertazo que dieron en el sónar no he podido parar de escucharlos, y hoy por hoy, son para mi el referente de como debería sonar el punk en esta década.

No sé cuales pueden ser la razones para esta disolución, pero puede ser que uno de los interpretes del grupo le haya dado por coger a sus amiguetes del instituto para llevar la producción de su último videoclip, se llama Al Doyle, creo que es el de las gafas y sí, es de la competencia, también trabaja con Hot Chip.

Vuelvo a tener un problema de género

2010-09-03T12:35:00.005+02:00

Y es que mi marido me pega... Qué politicamente incorrecto sería este sketch en estos tiempos. No, Paloma no ha empezado a pegarme, lástima, tampoco creo que tarde en empezar, en realidad mi problema de género pasa por otro nombre de artista. Os acordáis de que tenía un problema con Waldemar Hanson, pues ahora lo tengo con Tae Querney's. Creo que es una chica y de lo que estoy seguro es de que es coreana de origen y está afincada en Nueva York. Babaynamesworld.com arroja un resultado masculino para Tae, pero algo en su delicado y femenino estilo, entre el editorial de moda y la denuncia, y en que vive con dos gatos me inclina a pensar que se trata de una mujer. Tiene un blog, un perfil en Facebook y por supuesto web

Portinator?

2010-09-02T11:37:00.004+02:00

Me ha dado por escribir una entrada estúpida. Así que disculpas adelantadas y excuso en el hecho de que estoy trabajando en una máquina con un sistema operativo aun más estupido que yo mismo; no, no necesito decir cual.

Mientras repasaba la relación de novedades RSS esta mañana y tras haber tenido un terrible sueño sobre la exterminación de la raza humana por una entidad extraterrestre informe y primigenia, sueño que por cierto no me ha dejado una sensación desagradable, he seleccionado una lista de reproducción que contenía el Machine Gun de Portishead (Third, 2008, Universal Island Records -cuan anacrónico me resulta señalar la información sobre la discográfica-).

Hacia el minuto 4:03 he tenido una revelación y he corrido a Youtube a confirmarla. Yo me doy por satisfecho, pero aquí os pido vuestra ayuda. ¿Es sospechosamente parecido el arreglo final del tema con el de los créditos de Terminator? ¿No diríais que es la misma idea? ¿Me estoy volviendo rematadamente loco y la paranoia me va a hacer comparar similitudes entre Harry Potter y Aleister Crowley? ¡Socorro!

Insisto, yo creo que escribieron el tema después de ver Terminator. Hasta la propia letra habla de un salvador... I saw a savior, a savior come my way / I thought I'd see it in the cold light of day / But now I realize that I'm only for me.

Mira, os dejo ambos temas. 4:03 de Portishead para 0:31 de Terminator.

Oscuro imaginario...

2010-08-27T13:16:00.012+02:00

... es el que te provoca nacer en Alaska y crecer en Ontario, supongo. El color del cielo y la temperatura ambiental se traslada a tu hipocampo y luego no hay manera de que puedas abandonar las texturas fragmentadas, las largas escaleras de grises, las expresiones taciturnas, la psicosis y la constante pesadumbre. Me imagino que esto finalmente te lleva a una escuela de arte, a la sála de máquina de la noria de un parque de atracciones abandonado o a diseñar muebles para Ikea. Este se ha hecho ilustrador, pero fijo que tonteó con la posibilidad sueca.

Acabamos la semana con el trabajo de un fantástico ilustrador llamado Sam Weber, autor de las imágenes que acompañan esta entrada y de multitud de editoriales para publicaciones como New Yorker, Playboy, Time o Rolling Stone entre otras, y recupero de paso la sección Soundtracks para acercaros una descriptiva banda sonora que ambientaría perfectamente su trabajo. Precisamente la trama de la película se desarrolla en Alaska, el título: 30 days of night, el autor de la música: Brian Reitzel.

Tened a bien pulsar play mientras visitáis el sitio de Sam Weber ¿A que le pega?

Waldemar Hanson

2010-08-26T12:32:00.008+02:00

No es mal nombre para un hijo, independientemente de que aun no conozco el sexo de este fotógrafo; bien podría ser para una hija. Esta persona (esto me consta) de aun indefinido sexo para mi y de tan romántico nombre, tiene una web plena de exquisitos editoriales de moda. Acercaros a ella y descubriréis entre otros el trabajo que aquí expongo y que lleva por nombre "where the wild dream grow", una onírica sucesión de difusas y etereas instantáneas que ha realizado para el primer número del magazine F♥Hush y para el que ha contado con la colaboración de la modelo Anastasia Scherchen. Sorprendente el lenguaje y la atmosfera que se pueden crear con la utilización de un sencillo difusor pastel. Me voy a por uno.

Vampires everywhere

2010-08-25T09:00:00.001+02:00

La sugestión que la tercera temporada de True Blood está provocándome hace que vea vampiros allá donde vaya. Ahora, sí, estoy sugestionado, pero es que están por todas partes. Acaba de aparecerme nada más y nada menos que una diosa vampiro en la colección de ilustraciones del estudio Khuan+Ktron en Flickr. Si desde que White Wolf publicó su Vampire The Masquerade me hubieran dado un céntimo ahora tendría... pues 1 céntimo, porque desde el de Murnau no hay uno que se pueda considerar a la altura. Sí, los de True Blood molan, pero dan asco de lo monos que son.

Estas introducciones son cada vez más largas y tediosas, tengo que aprender a controlar mis emanaciones o crearé un monstruo. A lo que iba, Khuan+Ktron, son un japonés y un belga que vienen realizando ilustraciones temáticas vectoriales con la ayuda de un nuevo fichaje ruso. Exponen desde hace trece años y han trabajado para multitud de firmas como estudio de ilustración. Sú último trabajo es la colección de portadas que han realizado para la revista Weekend. Un poquito topicosas para mi gusto, pero en conjunto una preciosidad. Aquí el resto.

Attempts to fly, to find a name

2010-08-24T13:20:00.004+02:00

No hace mucho bromeaba con unos amigos, acerca del posible nombre que otro conocido podría escoger para el chaval que encargó hace ya 8 meses; vaya por delante mi felicitación más sincera Max. Bueno, el caso es que este tio es al metal lo que las margaritas al campo, y pensábamos, pues lo llamará Conan. Hilarancia aparte, a mi no se me antoja mala idea, ahí tienes a Arthur Doyle o al Capitaine de Tavernier y últimamente para mi a Thai.

Éste último ha colgado en Behance una colección de fotografías que ya va por las quinientas y pico apreciaciones y es que es una maravilla de trabajo. En ellas, los sujetos saltan para dar la sensación al congelar la imagen de estar volando. Por lo bien escogido de las localizaciones y lo bien resuelto de las fotografías merece postear algunas y que os redirija a las otras... En estas fechas en las que tanto apetece volar, su visión refresca el ánimo de hacerlo sólo con la imaginación.

Recuerdos de una certeza

2010-07-09T14:14:00.002+02:00

Y es que todo vuelve. Hasta tu. En forma de bonita estampa, de traicionero sueño, inocente comentario -te lo podías haber guardado querido- o de un leve recuerdo. Pero vuelves, y ya no sé que hacer para evitarte.

Nuevo final de ciclo de curro y esto empieza a ser preocupante en tanto modifica mi propio bioritmo. Bueno, era lo que buscaba no? Pues ya lo tienes, y dos tazas además. Por otra parte está siendo tan intenso que con la preocupación viene también una sensación de que algo se me escapa. Como la arena entre los dedos, pero una arena invisible de la que sólo me queda su sedosa sensación cuando ya me ha abandonado el último grano. Una arena fina, límpia y con un suave aroma a verano, sudor y crema solar. ¿Qué será? Tu, tú maldita estampa o el sol que esta alergia cutanea me invita a evitar. De ser así y tener fotosensibilidad, me pongo colmillos, I swear.

Mientras tanto, escucho música de reveladoras letras, confecciono una correa para el M4, preparo la siguiente colección de fotografías, decoro zorras y me propongo una vez más seguir con aquello que me proporciona algo de alivio a esta alergia en la que tu misma te has convertido, escribir.

And love is a murderer, love is a murderer
But if she calls you tonight
Everything is all right

Otro más...

2010-04-14T16:10:00.006+02:00

... Que se ha ido. A este le tenía un especial cariño, como el que le pudiera haber tenido a Arthur C. Clarke, verbigracia: http://hfctn.blogspot.com/2008/03/new-odyssey.html

Por qué la relación? Malcolm a su manera de ver también era un fantástico cuentista. Otro apasionado de la ficción, quizá más al estilo de B. Traven que al del científico, pero brillante igualmente, sobre todo por su cinismo y su elegancia. No te jode que quiso presentarse a la alcaldía londinense! Con dos cojones.

Vendía discos a las discográficas que jamas se grabaron y se inventó el punk; esto no se lo perdonaron, lo primero claro. El punk por necesario tenía que llegar y él, gran acrobata de las oportunidades lo único que hizo fue subirse en la primera estación. Lo de reirse de la industria ni hablar, por ahí no pasaron. Ahora, para mi eso lo convirtió en icono y héroe transnacional. Para que os hagáis una idea voy a hacer una comparativa de contrastes, la antítesis que nos tocaría es Ramoncín, ese «punk» patrio.

Malcolm se ha ido. Nos deja un legado de música que fue posible en parte gracias a él, nos deja la epopeya sobre el auge y la caída de su relación con Vivienne Westwood, nos deja a los Sex Pistols y también a los New York Dolls, pero sobre todo nos deja ese perfil de eterno burlador buscavidas al que su abuela le susurraba de pequeño"es bueno ser malo y es malo ser bueno".

Horizon Fire

2010-04-13T17:41:00.004+02:00

Entristecido por la nula productividad de Boards of Canada, sin duda mi grupo favorito -si es que se puede seguir teniendo algo favorito después del desencanto de la madurez-, hace algunos meses acometí una busqueda de sonidos similares donde poder refugiarme. Y descubrí varias cosas interesantes, pero nada que me recordara ni remotamente a la fluida y vibrante evocación electrónica de los de Pentland Hills. Si acaso algún remix de la caja con la que Warp celebraba sus veinte años... Nah.

Hoy estoy de celebración. Admirando el trabajo de Paul Tebbot, un diseñador de Manchester con filias muy cercanas, he descubierto que tiene un grupo de electrónica al que ha llamado Horizon Fire, me ha dado por mirar por Myspace y eureka! BOC no están solos en la galaxia. Aquí tenéis el enlace a su página donde poder descargar sus singles gratis -por tres veces bendito seas Paul- y aquí debajo algunos de sus trabajos como grafista. Exquisito lo uno y grandioso lo otro. Bravo!

Algo...

2010-03-13T12:11:00.004+01:00

...se extiende como una plaga por mi sistema de alerta temprana. ¿Qué está sucediendo con mi sinapsis? Una semana entera encerrado en casa, ni una puta idea. Distensión muscular y paranoia. ¿Me estaré poniendo enfermo? Eureka, resfriado, ya tocaba.

Rayos de sol anuncian que la primavera se acerca. Más esquiva que nunca, pero está ahí, porque el tiempo, pese a maleable, también es constante y tenaz. Algún día llegarás jodida y tras este jodido in(vf)ierno pienso penetrarte lenta, delicada y profundamente. Así que ya puedes ponerte guapa y brillar como nunca. De hecho, ¿sabes lo que te digo? Me voy a buscarte, la espera me consume.

Necesito hacer algo más...

2010-03-11T09:42:00.005+01:00

... aparte de trabajar. No tengo tiempo ni para mirarme en el espejo para comprobar que sigo ahí. Así que por mucho que me cueste voy a seguir con esto. Me satisface, me ayuda a comunicarme con razas alinenígenas distantes y alguien sacará algo de utilidad. Espero.

Joey Lawrence es un chaval canadiense al que su abuelo le regaló una cámara cuando tenía 7 años. Siguió practicando, persevera chaval, no como yo y los resultados son los que me he encontrado en Graphic Exchange ayer mismo; justo después de mirarme un foro de Nikonistas y concluir que los fotógrafos no quieren hacer buenas fotografías, sólo sentirse amados. Como Linus.

Lo irónico de ser leve e insoportable

2010-02-15T12:32:00.002+01:00

Acometes el día con determinación a fin de combatir lo insoportable y te das de bruces que con un tema en el que alguien no para de repetir que nada va mal hoy. Y qué puedes hacer? Pues sonreir, asentir y continuar con tu levedad. Señor Kundera, a veces me gustaría abrazarle, otras, las más, dispararle.

El día que escuché esta canción por primera vez todo iba en dirección opuesta. Y claro, el rollo e3 (epic emotive electronic) no ayuda, acompaña, pero no ayuda.

Bomb the Bass

2010-02-01T13:07:00.002+01:00

El DJ y músico británico Tim Simenon, conocido también bajo uno de sus paraguas artísticos como Bomb the Bass, publica nuevo disco este mismo mes bajo el sello germano !K7, qué ya publicara su anterior LP Future Chaos; si todo tiene la misma patina electro que ya tuvo éste, Back to Light que es así como ha llamado al nuevo, promete ser una de las bombs de esta temporada. A juzgar por las colaboraciones (Martin gore -Depeche Mode-, Paul Conboy) y por como suenan los adelantos, mucho me temo que así será. Ole!

Bomb The Bass The Infinites Video
por k7records

Pivones e iluminación

2010-01-27T16:58:00.005+01:00

Huelga decir que no espero estos resultados. No por las modelos (mis candidatas están mucho mejor) pero está claro que para acercarme siquiera al trabajo de Silja Magg necesito algo más que el juego de iluminación que voy a pillar... por ejemplo, práctica.

Final Fantasy

2010-01-25T18:43:00.003+01:00

Y es por eso por lo que no me gusta Spotify. Porque por ambicioso creo que se queda a medias, ni es un recurso para descubrir nueva música, ni realmente es un sistema para encontrar cosas realmente específicas. No hablemos de que te pueda salir de repente un anuncio de un periódico sobre economía. Te cagas.

Un ejemplo, Owen Pallet, el compositor, multiinstrumentista, arreglista y cantante que también se ha hecho llamar Final Fantasy, tiene un segundo lugar misteriosamente relegado a la cola de la banda sonora qué Elliot Goldenthal realizó para la película de animación homónima. De acuerdo, pero si se trata de un programa para reproducir música, F A T A L.

Owen Pallet tiene nuevo disco y para que os hagáis una idea de su talento, él mismo afirma que va desde el Puntillismo Americano al Futurismo Ruso, pasando por el synthesizer pop de los 70 y los ritmos militares del siglo XIX. Y puede sonar grandilocuente pero además lo hace bien. Un botón es Lewis Take Action, el single de su nuevo disco, Heartland.

Nuevos propositos

2010-01-11T18:27:00.004+01:00

Para el año que viene y consecutivos, que espero sean un huevo. Lamentablemente el otro día me cargué uno de esos regalos condicionadores que tanto odio: una bruja de la fortuna gallega. Mientras la tienes genial, el día que mueves el equipo y uno de los altavoces la tira al suelo decapitándola, te echas a temblar. ¿Cómo será de poderosa? ¿Cómo será de vengativa? ¿Cómo será de cruel? Respuesta: esa misma noche nos levantamos con el enchufe de la habitación en llamas. Así que por si acaso tengo que abandonar precipitadamente este plano de existencia, os dejo con un avance realmente útil ahora que al iluminao de Steve Jobs le ha dado por suprimir el teclado numérico de sus nuevos teclados.

El Light Touch es un proyector holográfico que convierte cualquier superficie en un teclado interactivo multitoque. La tecnología de laser holográfico HLP™ proporciona resolución WVGA y el reconocimiento de movimiento se realiza a través de sensores infrarojos. Light Touch ha sido diseñador por Light Blue Optics y espero que no tarde en bajar de precio (cuando no ponen precio y te dicen que contactes directamente...) y pueda mandar mi nuevo miniteclado Apple al cajón de la tecnología bonitaperoinútil.

The devil is in the details

2009-12-19T11:15:00.008+01:00

Como si fuera el trazado que un invisible péndulo ha realizado en el lienzo de mi vida, esta semana todo ha girado de nuevo sobre un eje que estaría situado sobre la vertical de mi centro de gravedad y he podido discernir a mi alrededor comportamientos familiares. Desde ese privilegiado faro he podido contemplar las olas golpeando de manera constante, estúpida pero erosiva, los arrecifes que vendrían a ser mi paciencia y he determinado con prístina claridad (ayudado por la halógena compañía del faro que, lejos de ser estático me acompaña allá donde voy) como prácticamente todo tiene a repetirse una y otra vez.

Visto desde un punto situado sobre su cénit, el haz de luz de este faro revela un paisaje que vira de la profundidad del azul marino a una extensión yerma de gris piedra y finalmente un oscuro bosque, verde por supuesto, pero con ciertos matices ocre debido a la estacionalidad. En este bosque, si te fijas con detenimiento, aparecen de vez en cuando pequeños y ridículos duendecillos cuyo único propósito parece ser lanzar pequeñas deposiciones de cabra hacia las paredes del impoluto faro. Suelo dispersarlos a tiros, pero son tenaces y cíclicos como las mareas y siempre vuelven a por más.

Es en la extensión de piedra donde me atenaza el desamparo. De homogénea, tiene un punto de agorafóbica y la falta de puntos de referencia me marea. Ésta sin embargo será la última vez que caiga de rodillas balbuceando hiperventilado, he decidido mandar a la mierda ética y sentido estético y pienso utilizarla (ya que es mía) para construir una bonita urbanización de cara al mar. Las razones son varias, uno para especulación, dos porque si el ayuntamiento de Barcelona puede permitirse el lujo de un hotel con nosecuantas plantas y playa privada en la propia Barceloneta porque no voy a poder yo edificar en mi limbo personal, tres para joder a los leprechauns del bosque y cuatro para demostrar a la gente que allí vaya a residir, ayudado por la curvatura de la línea del horizonte, que el mundo en el que vivimos es redondo, y que si empiezas a caminar en línea recta, indefectiblemente terminarás encontrando tu espalda. A veces apuñalada.

Y como alegoría real de todo esto, El Muy Maligno me ha vuelto a visitar en forma de detalle y me ha sugerido al oído, taimado truhan, que busque a un viejo aliado en las ondas y hete aquí que he dado con el señor Carl Craig (yes man, we love techno too) remezclando el nuevo single de los británicos Hot Chip, por título: One Life Stand. Y qué por ahora se me antoja bastante esencial. Resuelto a encontrarlo para publicarlo han comenzado a surgir evidencias de la isócrona majestad con la que el mundo se repite en una gloriosa y sublime recapitulación, una de ellas el regreso de Massive Attack (8 de febrero) en forma de diabólica sentencia de labios de la añeja actriz porno Georgina Spelvin "We are our own devil". Añádele que estoy sumido en la fractalidad literaria de Irvine Welsh en el retorno de Trainspotting que se ha venido a titular "porno" y daréis con la evidencia de que estamos condenados a repetirnos, pero la mayoría de las veces con erógeno placer.

Otra de las ventajas de girar sobre uno mismo es que tienes tiempo para corregir errores, así que me voy a la ferretería a buscar una espátula para limpiar las cagarrutas de los jodidos duendecillos, no sin antes dejaros el link a la publicación del vídeo de Massive Attack que he realizado en mi perfil de Facebook, sabedor de que éste último a su vez relinkara a esta entrada desde mi perfil en forma de nota; otro círculo. ¿Veis?

Por si acaso caéis en él y os resulta complicado salir, os dejo más música para que al menos busquéis la salida bailando. Hot Chip, One Life Stand:

Hot Chip - One Life Stand (MySpace Exclusive)

Hot Chip | MySpace Music Videos

This is England

2009-12-15T11:50:00.008+01:00

Esto es una intro, hostias!!

...54 46 was my number
Right now, someone else has that number
I said yeah
What did I say?
Don't you hear? I said yeah (yeah yeah)
Listen to what I say (what I say)
adabadadibidibidibidibi...!!!

LAPP - Light Art Performance

2009-12-14T21:48:00.004+01:00

Voy corriendo para publicar esto porque además de la última aberración de spot de Telefónica, parece que este va a ser el año de la fotografía artística con luz. Los LAPP se han apuntado al carro también, pero a diferencia de la agencia que estafa a Telefónica campaña tras campaña, estos, lo hacen con exquisito buen gusto, hasta el punto de que etiquetarlo como arte es de justicia. Coño hasta la canción escogida para la web es bonita. Esto que os expongo es sólo una pequeña muestra de lo que podréis encontrar allí...

Bokehs

2009-12-14T11:38:00.003+01:00

En japones "desenfoque". Literal. Sin embargo, hay desenfoques y desenfoques y toda una corriente de fotografos amateurs que buscan resultados estéticos jugando con la profundidad de campo; de hecho, cada objetivo tiene su propio bokeh y existen muchísimas galerías de gente que comparte sus resultados y los compara con otros. Un buen ejemplo es el trabajo de recopilación realizado por Visualbloc, que además linka cada imagen a la galería de Flickr de su respectivo fotógrafo.

December, december

2009-12-14T10:53:00.002+01:00

No sé si el año pasado postee algo de esta gente, pero dadas las temperaturas reinantes y la, evidente, despedida de la terraza, el mojito y la manga corta, me parece bastante adecuado publicar este tema, por mucho que se titule California One y no sé qué acerca de una brigada de gente joven y guapa. Total es folk.

The Decemberists, aunque parezcan más hijos de la pérfida Albión que el propio David Bowie resulta que son de Oregón, que queda al otro lado del Mississipi, ahí es na.

Más retro

2009-12-11T10:48:00.004+01:00

He recuperado la vieja-sana costumbre de escuchar Radio 3 por las mañanas, pero me han pasado Siglo XXI a las 12:00 y ahora estoy siendo bombardeado por una sucesión de hits pops ñoños que me han obligado a prepararme un litro de zumo de limón.

A lo que iba. Se llama Stéphane Massa-Bidal, su seudónimo es Hulk 4598 o Retrofuturs y ha creado un colección de preciosas portadas retrofuturistas que hoy os traigo con sumo placer. Más en su Flickr!

Maibies

2009-12-04T17:17:00.003+01:00

No deja de tener gracia que la mañana que te levantas y no tienes café, bajes al bar a satisfacer tu oscuro vicio y el periodico te agradezca la propina con una revelación: existe el periodiste mamarrache, y lo privo de género para no ofender sensibilidades; todos sabemos que cuanto más politicamente correcto, más trayectoria tiene tu palabra.

Hace una semana lo que no tenía era leche. Albricias, otra revelación. Mismo newspaper por eso. Y está sembradito por lo que he oido, igual me suscribo. Suscribo, lo que continua es parte reflexión personal, parte desvario emocional. Así que una vez más, no se me ofendan.

La columna en cuestión hablaba de cierto tipo de grupos sociales que se han venido estableciendo desde los años ochenta, verbigracia de nuevo de ciertos individuos que, faltos de comprensión o de salir a tomar algo, necesitan etiquetarlo todo a fin de, si no comprenderlo, sí ordenarlo, ponerlo alineadito en la estantería victoriana que es su cerebro y dejarlo allí cogiendo polvo. Utilizaba varios vocablos de estos:

Yupies. Young Urban Profesionals. Y aquí primera carcajada. No sé el tiempo que puede llevar esta palabra desactualizada, pero más o menos el mismo que los gorros de la guardia del palacio de Buckingham. Otra Bobos, Bohemian Bourgeouis, o bohemios burgueses, aquí la sorpresa, serán los que vieron The Crow y se la creyeron. Luego los Dinks, a saber Double Income No Kids; y este ya no es un individuo sino una oscura entidad formada por dos sujetos que tienen pasta y no hijos, ale, al saco. Luego se daba una vuelta por europa mencionando los nuevos prekariat, hacía bandera patria con el mileurista y hasta intentaba darle crédito a su erudita disertación mentando a Brett Easton Ellis, sin saber que posiblemente este último se le mearía en la cara a la mitad del artículo.

Lo comentaba con mi pareja mientras comía y claro, ¿En qué saco caemos nosotros? Pues seriamos Dinks supongo. Y me dice, maybe. Maybe income, maybe not, maybe kid, maybe not, maybe llego a fin de mes, maybe salgo esta noche, maybe me apunto al gimnasio, maybe lo que hago es coger una postura de caballo y olvidarme por una semana que Iran está intentando desarrollar armas nucleares. Y ahí de repente se me ha ocurrido que la periodista no era tan alienígena y que al fin y al cabo todos tenemos de vez en cuando la necesidad de etiquetar cosas. Así, el termino maibi para mi generación, la anterior, y creo que las venideras viene a definir bastante bien la incertidumbre que nos atenaza a los que andamos por la treintena y no tenemos ni puta idea de por donde nos da el aire. La castellanización del termino maibi no es casual. Esto en Dinamarca no pasa, ni hay precariedad laboral, ni tener un hijo supone hipotecarse hipotéticamente. Es algo local, patrio y muy castizo.

Total, que después de reflexionarlo un poco y reparar en el naughty (inflexión de naught, nada y naughty, travieso) que define a los años posteriores al 11S en Estados Unidos, he pensado que el maibi nos define a nosotros. Por indefinido y por estúpido.

La Roux

2009-12-01T10:20:00.002+01:00

Hace tanto tiempo que no subo un vídeo, que aunque me tilden de desactualizado está perfectamente justificado que cuelgue esto ahora. Diva!

A ver lo que dura, las discográficas están que muerden.

Brano Hlavac

2009-12-01T10:05:00.004+01:00

Te das una vuelta buscando inspiración y a veces terminas teniendo dos tazas. Extasiado por las ilustraciones de Brano Hlavac, en algún lugar equidistante entre el futurismo, el digitalismo y el cubismo, me quedé babeando admirando su perfecta técnica y el despliegue de buen gusto que realiza en cada una y se me paso publicar esta entrada ayer. Colorismo sin complejos y lucidez compositiva, hacia tiempo que no publicaba algo que me gustara tanto.

Barry Underwood

2009-11-23T21:27:00.004+01:00

Y eso, underwood esconde leds, neones y tungstenos varios y cuando luego tira la foto, parece que estés mirando una reposición de Expediente X o el primer alegato ecoclubber de la historia de la música. Parecen dos mundos encontrados, pero la magia que Barry aplica esperando el momento arroja unos resultados que los aunan; preciosas vaya. Barry Underwood expone actualmente en la galería The Johansson Projects en Oackland estas y otras instantaneas dentro de la colección Earth Engines.

Erol Alkan

2009-11-16T21:16:00.004+01:00

Pues sí, el divino titan de los remixes. Me lo he ido guardando para hacer una entrada de minutos musicales y dado que el chico ha subido toda su colección de remezclas desde 2002 a Mixcloud pues he pensado que publicarlo aquí sería la mejor disculpa para casi dos meses sin poneros música. Un abrazo chicos y chicas, disfrutadlos.

Qué lástima Marta que hayas decidido aparcar la electrónica una temporada y una vez más, gracias Joan por la parte que te toca.

Gabriel Wickbold y 38 días...

2009-11-14T10:55:00.002+01:00

... con todas sus horas sin poder o querer escribir una coma. Y la verdad es que lo he echado de menos. Iba mirando de vez en cuando la solitaria anterior entrada y me preguntaba si volvería a coger la motivación para seguir. Creo que no se trata de motivación, sino sencillamente de ganas y tiempo. Tiempo, fundamental herramienta de supervivencia, o sabes manejarla o sencillamente palmas.

Y hablando de tiempo hay quién es capaz de aprovechar el momento que sucede entre una milésima de segundo y la siguiente para retratar la dramática expresión plástica de la pintura arrojada con violencia sobre una modelo y crear una bonita estampa; esto dicho sin comas para ir más rápido suena raro, pero se ve así de bien:

Lo-Fictions #5...

2009-10-07T12:15:00.003+02:00

Me levanté por la mañana con una sensación de maréo terrible. Vértigo y ansiedad. Hice café y tostadas, desayuné viendo las noticias, me duché, preparé algo de comer y estuve 20 minutos decidiendo que ponerme, después hice zumo de naranja y seguí preguntándome que sentido podría tener todo ello.

Si la vida se conformara a través de la repetición de pequeños gestos cotidianos, en que momento la realización de esos gestos había empezado a ser fantasmagóricamente irreal y en cual los hechos de la noche anterior comenzaron a parecer los únicamente reales. En que parte del sueño me encontraba ahora, despierto soñaba que estaba despierto y tenía que volver a dormirme mientras la brusca y espantosa perspectiva de la rutina cotidiana iba cobrando protagonismo. Quería dormirme de nuevo y despertarme en esa otra vida y escapar y desaparecer a la terrible ficción de realidad que me engullía.

Cogí el teléfono movido por la excitación y marqué su número. Debil animalito. De nuevo la tonadilla estúpida, después el tono que indicaba que el tiempo de espera había sido excedido. Reflexioné sobre ese sonido y la cantidad de posibilidades que en realidad exponía; no había llegado a cogerlo, no lo había hecho por prudencia, hastío, temor, un pasajero sentido de piedad, porque no reconocía el número, seguía dormida o había sido raptada por Sendero Luminoso y canjeada por 2 toneladas de plátanos y 50 litros de sirope de fresa. Por absurda esta opción se me antojó la más probable, apagué el teléfono e intuyendo lo que había pasado y estaba por venir sentí una profunda conmiseración por mi mismo, salí de casa y cogí la moto para ir al trabajo con la esperanza de estrellarme contra algún autobús de la Diagonal.

En la oficina todo seguía siendo terriblemente irreal, y en la linde del bosquecillo impreso en uno de los posters promocionales de Creamfields podía observar la madriguera de conejos. Finalmente mi compañero se dio cuenta y me preguntó si me encontraba bien, para tranquilizarle le dije que sí, pero que no era nada e intenté sacar el trabajo lo mejor que pude. Pasé el resto del día entre la excitación del recuerdo y el agotamiento. Comí un tambor de verduras con pollo teriyaki en el restaurante del edificio, bebí dos tazas de café. Para entonces apenas notaba la resaca, volví a la oficina y trrabaje tres horas más en una estúpida campaña de promoción del uso de los equipamientos urbanos para hacer ejercicio físico, retoqué a dos ancianos musculados y vomité las verduras posiblemente por el exceso de café. Regresé a casa todavía envuelto en la brumosa oscuridad de la profundidad de un bosque situado en los Apalaches septéntrionales, en el estado de Massachusets, condado de Maine, acosado por la premura de encontrar rápidamente refugio o morir congelado.

Encontré algo de paz en clase de piano. Mi profesor me observaba inquieto y cuando terminó la clase también me preguntó si me sucedía algo.
-Hoy has tocado diferente. Estabas muy descentrado pero lo has hecho con un ritmo especial, una energía mucho más violenta, creo que con pasión. ¿Te pasa algo?
En esta ocasión tampoco mentí. -No he dormido bien y el trabajo no ha ido mejor- No quedo satisfecho con la explicación ni de lejos y algo preocupado me pidió que viniera al día siguiente en lugar del domingo. También me puso ejercicios y cuando me ofreció una taza de té para hablar un poco más de la clase me conmovió su intuición y afecto, pero se la rechacé argumentando que tenía que hacer la compra (también cierto) y me fuí a toda velocidad hacia el super.

Más tranquilo y a punto de encontrar una cueva en el bosque donde poder refugiarme y encender un fuego sonó el teléfono.

Terry Rodgers

2009-10-05T10:59:00.004+02:00

Dice el head de su web que son grandes óleos figurativos de la cultura y sociedad estadounidense... JUA, JUA, JUA, JUA. Hostia pavo, en que mundo vives. Jajajaja, de verdad que me ha hecho mucha gracia. Esto es como cuando Jordi Labanda retrataba "fielmente" el reflejo de la Barcelona moderna... si esto sigue así tendrán que ingresarme con desprendimiento de pleura. JAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJA. Que animal. No entiendo como siendo así la sociedad yankee no les hayan dado los juegos olímpicos para 2016.

Bueno, evidentemente son reflejo de algo, de la subjetiva belleza que tiene la decadencia y el efecto de relax que el lujo tiene sobre el párpado de quién lo padece. La técnica del tipo es realmente increíble y su sentido de la proporción anatómica más aun, a no ser que mr Rodgers se paseé de verdad por escenas como estás y se limite a copiar fotografías. Igual es así y de ver gente tan sanota se haya olvidado de que en su pais mueren 45.000 personas al año por no tener seguro médico.

Escola de Ballet Isabel Porcar

2009-09-27T16:42:00.004+02:00

Con motivo del nuevo curso lectivo, la Escola de Ballet de Isabel Porcar me ha pedido un cartel para promocionarse y captar nuevos alumnos y alumnas. He optado por una gráfica que comunique excelencia y clasicismo, pero que a través de la luminosidad de los colores y el dinamismo de los grafismos pueda a su vez transmitir la frescura de su profesorado y la vigencia del método Royal, piedra angular de su plan de estudios y principal sistema de enseñanza de ballet clásico del mundo.

Más abajo podéis encontrar la nueva imagen de marca diseñada específicamente para este cartel y próximas acciones.

Cameron is back

2009-09-25T19:03:00.002+02:00

And I have no words...

Clowns by Varial

2009-09-22T11:31:00.007+02:00

Este sábado charlaba con un colega sobre fotografía. En un momento mencioné Photoshop y se sorprendió de que no tuviera reparos en aplicar cierto retoque a algunas fotos. Me miró con agrado y añadió un "menos mal" que me hace sospechar que se ha encontrado con algún cantamañanas custodio de las buenas costumbres con el talento allá por Betelgeuse y el dogma haciéndole cosquillas en el peritoneo y que seguramente lo acusó nada menos que de herejía y apostasía fotográfica por aclarar una sombra. Sí es que cierro los ojos y lo veo.

Hay gente que tiene la oportunidad de contar con un equipo fotográfico de 100.000 euros, yo tengo Photoshop; a la postre no deja de ser a la fotografía digital lo que un estudio de revelado a la analógica. Los fotógrafos hace 50 años experimentaban en la cámara oscura con productos químicos, yo lo hago con canales y niveles. Es cierto qué con la popularización del bit y la tarjeta SD se ha vulgarizado un poco la fotografía, antes era más artesanal... sí, sí, y claro que tenían más mérito, pero yo no soy culpable de la época en la que he nacido, no tengo 100.000 euros y cuando retoco una fotografía no es para trepar escalones en la mierda de meritocracia esta en la que vivimos, si no que quiero buscar belleza y con fortuna, arte.

Utilizo esta serie de fotografías de Varial para ilustrar lo que digo. Acaso no son bonitas?

Strukt para Büro Hirsberger

2009-09-22T09:56:00.003+02:00

Gregor Grofbauer ha dirigido este proyecto del estudio Strukt para el local de Büro Hirsberger en Viena. La idea, sólo por la sencillez de ejecución en relación con el resultado obtenido merece una docena de entradas y mi más sincero reconocimiento, bravo!

Hirzberger Events - Digital Wallpaper from Gregor Hofbauer on Vimeo.

Oh sí...

2009-09-20T23:02:00.002+02:00

|_|

Ale, ya es viernes

2009-09-18T18:19:00.002+02:00

Y acabo de enterarme que los Hives van a estar en la Mercé. No os lo voy a poner demasiado fácil. El que quiera info que la busque porqué con eso de que son "la mejor banda de punk-rock del momento" la cosa va a estar complicada. Yo pienso estar allí, porque aunque la mejor banda de punk-rock, no del momento si no de la historia, son los Crapulesque, éste va a ser un conciertazo. Y acabo de enterarme de que son suecos...

Cambio de estrategia

2009-09-15T13:01:00.003+02:00

A partir de ahora voy a empezar a subir los nuevos trabajos por aquí. Ya va siendo hora de darse también un poquito de bombo. Este patchwork es un trabajo personal para un mailing que tendrá que promocionar este mismo blog, así que hoy todo queda en casa. Si pincháis sobre la imagen la podréis ver en grande.

No me preocupa la legibilidad del titular, ahorraoslo. Si el subnormal de David Carson se pudo permitir maquetar un artículo en Dingbats porque no le caía bien el autor, la Raygun ha sido declarada uno de los diseños más influyentes e importantes del siglo XX y ese tipo sólo sabía coger olas, ya me diréis porque coño voy a tener yo que hacer que sea legible. Ya son legibles el 100% de los requerimientos de cliente, así que voy a hacer de la ilegibilidad una de las señas de identidad de The Hi-Fiction. Cause I worth it!

Fuck You

2009-09-15T12:51:00.001+02:00

La verdad es que quién pudiera...

Lily Allen - Fuck You [Official Video] (Non Censuré)
por Lily-Allen-Tv

Y ahora DJ Hero

2009-09-15T12:39:00.006+02:00

En un capítulo de South Park los chavales están jugando al Guitar Hero y se mofan del padre pues toca la guitarra "de verdad". Es, como el resto de episodios de la serie, una crítica mordaz a un fenómeno social de actualidad. Y es que el Guitar Hero se prestaba a ello; es un excelente juego, pero la repercusión que ha tenido nos hace plantearnos a veces si los jugadores de videojuegos no seremos un pelín influenciables, por no decir idiotas.

Pues seré un idiota y un alienado pero esos 11 remixes que los Daft Punk han creado para el nuevo DJ Hero lo hacen una adquisición bastante probable. Estos son algunos:

Daft Punk “Around the World” vs. Young MC “Bust A Move”
Daft Punk “Da Funk” vs. N.A.S.A. “Strange Enough ft. Karen O, ODB and Fatlip”
Daft Punk “Da Funk” vs. Queen “Another One Bites the Dust”
Daft Punk “Robot Rock” vs. Hashim “Al-Naafiysh (The Soul)” – Produced and mixed by The Scratch Perverts
Daft Punk “Robot Rock” vs. Queen “We Will Rock You”
Daft Punk “Short Circuit” vs. Boogie Down Productions “Jack Of Spades”
Daft Punk “Technologic” vs. Gary Numan “Cars”
Daft Punk “Television Rules The Nation” vs. No Doubt “Hella Good”

The Kitchen

2009-09-12T20:12:00.005+02:00

Mira podréis decir lo que queráis del neorealismo Italiano y de lo grandísimo que era Marcello Mastroiani y del chocoplasta de Pasolini, del celeberrimo Truffaut y sus 400 petardadas, del free cinema, del angustias de Lars von Trier y los desvarios de Fassbinder, la memez irreprochable del gran Godard, el genio de Hitchcock -Crom guarde en su montaña tu despiadada mente y la calva que la protegía-, el cine experimental, la Avant-garde de donde sea y la comida de tostada que le hizo Hollywood al pobre Tarkovski y dicho sea de paso la cadenciosa y sublime majestuosidad del cine de Kubrick... PERO en la vida una película me la ha puesto tan dura como Conan The Barbarian y eso que es la infamia cinematográfica hecha celuloide. Sí, sí, los actores provocan una mezcolanza de pena y asco, la historia original de Robert E. Howard sirvió para que todo el equipo de rodaje se sonase los mocos provocados por la misma enfermedad que los dejó lerdos para dirigir nada que no fuera caca y el resultado entre entrañable spaguetti western e infumable subproducto de espada y brujería (y eso que fue el primero de una serie de agarrate que viene curva) no pudo provocar más indignación para los fans del musculado bárbaro que si hubieran escogido para el papel principal a Klaus Maria Brandauer. Todo esto es cierto, pero podéis coger todo el cine supuestamente de verdad y meteroslo donde no luce el sol, porque la banda sonora que el divino Basil Poleoduris compuso, orquesto y dirigió para esta película la convierte en la mejor que la historia del cine ha podido rodar jamas.

Este despropósito tiene su explicación en el hecho de que en la original, no incluyeron el tema titulado The Kitchen y ahora, verbigracia del P2P que está sometiendo a las compañías que ostentan los derechos de estas películas a exprimir sus productos con la esperanza de que los coleccionistas compren y no bajen, resulta que lo han incluido y remasterizado y lo tengo sonando a todo trapo mientras busco taparrabos en Ebay y afilo mis espadas para asolar las fiestas de Poblenou esta noche. 2 Minutos 16 segundos de absoluta y pura épica.

Diréis que soy un freak, pero no hay Wagner que esté a la altura de esta partitura ni Verdi a la de este libreto:

Alum dare id Hephaestus, id ire fundi
fati virum, omni brachium
pulchris profundis, infernarum servi fati
Impoteo Infernarum
ooo pulchris infernarum profundis
Impoteo, impoteo fati
Impoteo Infernarum
alum dare, orire, id Hephaestus, id ire,
pro profundis fati,
pro pulchris infernarum profundis
pro pulchris omni fati brachium
pulchris profundis infernarum servi fati
profundis, profundis fati
alum dare, orire id Hephaestus, id ire
pro profundis fati.

Dios creo que voy a tocarme.

Roberto Gamito

2009-09-12T19:55:00.004+02:00

A veces cuando cae la noche y aparecen los fantasmas, me asaltan las dudas y la oscuridad me impide discernir con claridad si lo que veo es una horterada del tamaño de la Nostromo o sí verdaderamente es arte; o ambas cosas. En esos momentos decía, me siento muy pequeño y pienso ¿Quién soy yo para juzgar a nadie? Yo no elegí este oficio, quiero irme a la cama, voy a calentarme la leche para el Nesquick, mi novia no me deja fumar en la cama... El trabajo de Roberto Gamito puede ser ambas cosas, hortera y arte -qué próximas!!-, pero oculta, además de un apetito ejemplar por el cuerpo de la mujer, un meticuloso estilo retro que hace que su trabajo esté ahora de rabiosisisima actualidad. Por si no ha quedado claro diré que, a mi, me gusta.

Iain Crawford

2009-09-12T19:44:00.003+02:00

La combinación de los colores del estilismo con los fluidos y la iluminación hacen de esta serie de fotografías del que da título a la entrada, un fiel reflejo de la cromática etapa que la estética está viviendo actualmente. El señor Crawford vive actualmente en London desde donde trabaja para firmas como Lancome o Givenchy y publicaciones como Dazed & Confused y Vogue. Ahí es na, pero claro con equipo, módelos, estilistas, maquilladores y arte yo también puedo. Supongo.

Schin Hern Loong

2009-09-09T14:30:00.004+02:00

Que se hace llamar también Luciole (supongo que más pronunciable para sus paisanos yankees) y me da la sensación, por nombre, arte y estudios, que debe ser malasio. Con una gran influencia del arte manga así como de las artes decorativas (¿Reconocéis la influencia de Mucha en el cuadiptico de abajo?) y una gran técnica, Luciole lleva trabajando como ilustrador freelance al menos 10 años y en este tiempo se ha consolidado como una de las visiones contemporáneas de la ciencia ficción y la fantasía. Entre otros ha trabajado para las revistas Mangarevolution, Amazing Events, Imagine FX, así como para varias escuelas, asociaciones de ilustradores y colectivos.

SCI-FI ATTACK!!

2009-09-08T19:20:00.004+02:00

Y es qué para esta temporada tenemos nada más y nada menos que cuatro nuevas series de ciencia ficción que sumar a Caprica (estreno en 2010) y Fringe (esta última ya por su segunda temporada y a punto de estrenar). Consideraciones aparte acerca de calidad y continuidad -ya veremos cual de ellas supera su primera temporada- es innegable que la ciencia ficción vive un gran momento. Otra prueba de ello es la recién estrenada 9 Districte de Peter Jackson y de la cual pude ver ayer un fragmento y es, cuando menos, interesante.

Aquí os dejo las promos de las cuatro series y sus fechas de estreno en USA.

Stargate Universe - 2 de octubre

V - 3 de noviembre

Day One - Sin fecha

Flash Forward - 24 de septiembre

Districte 9 - cines, ya estrenada en USA

Y al primero que recuerde de qué película es la banda sonora que han utilizado para este trailer lo invito a una copa.

Yuksek

2009-09-08T10:09:00.003+02:00

En vez de publicar un vídeo, esta vez para minutos musicales os traigo una sesión broadcast que el artista francés Yuksek ha creado especialmente para el blog de arte y tendencias Fubiz (fuente inspiracional y cuerno de la abundancia para mi). El listado de temas mezclados por Yuksek incluye remixes y temas propios y es un excelente acompañamiento para esta inmisericorde vuelta a la realidad que nos está tocando vivir a algunos. Aquí lo tenéis.

Disturbance

2009-09-07T17:46:00.003+02:00

Son un estudio de diseño independiente que comenzaron hace ya doce años su andadura por el mundo de la publicidad y que tienen una filosofía de trabajo realmente eficaz que pasa por la busqueda exhaustiva, el análisis, el brainstorming creativo, el sentido común y algo de suerte para encontrar soluciones a los problemas de sus clientes. Luego, empiezan a diseñar.

Un ejemplo de su trabajo y que me parece elegante e hilarante es la invitación de boda que crearon para dos de sus miembros.

No ando con muchas...

2009-08-09T20:14:00.002+02:00

... ganas de escribir por aquello de que estoy de vacaciones, así que os dejo con un vídeo de una instalación realizada por UrbanScreen sobre la fachada del Hamburg Kunsthalle.

555 KUBIK | facade projection | from urbanscreen on Vimeo.

Una campaña divertida

2009-08-09T20:08:00.002+02:00

Y es que esta campaña de Publicis India para los objetivos Omax no trata de enseñar al fotografo cual es el sujeto de interés en una escena, se trata de publicitar un gran angular.

Como caballo en vena...

2009-08-04T13:33:00.003+02:00

...tiene que ser el objeto que un contacto (Stefan Lucut) de Facebook ha publicado en el mismo. Se llama Neocube y no me imagino como debe ser su mono después de perderlo, pero algo cercano a la histeria supongo. Hacia el final del vídeo el asunto se desfasa os advierto, yo he llegado a gritar.

Tron Legacy

2009-08-03T14:42:00.003+02:00

Era un fantástico día de junio de 2003 y en el escenario principal del Sonar de Dia, los Prefuse 73 desarrollaban un ecléctico, transversal y compacto directo de ensoñación tecno y experiencia IDM con arrebatos hip-hop. El público más bien frio, a esa hora del sábado con aquel calor inclemente, los asistentes ya estaban ya para batallar en los campos del Pelennor que para oníricas demostraciones musicales. Bueno, hete aquí que a Scott Herren se le ocurre hacer un guiño al público y muestra el próximo vinilo a pinchar: Tron Original Soundtrack y claro, el delirio.

Sólo era cuestión de tiempo que la rescataran y la remaketizaran, la destruyeran, la homenajearan, la remasterizaran, la reinventaran o la mejorararan (tan difícil siempre, el público del revival es tan poco agradecido). Aquí está, verbigracia de Joan Bernat y en HD cortesía de Apple, por favor pinchad en 1080 y tened un poquito de paciencia, The Dude de corredor es muy fuerte.

Qué hostias está pasando...

2009-07-31T22:28:00.000+02:00

... cual fue primero?

Make The Girl Dance "Baby Baby Baby" ( official video )
por placeblancherec

Ah! Vale, resulta que el segundo es una parodia para crear un viral... Y les parecerá una idea de la hostia. Yo ya no entiendo nada.

Ah! Vale, tias en pelotas para publicitar lo que sea, ahora entiendo. Pues mira, ellas están jamonísimas pero aun no tengo ni idea de que es lo que venden.

Ah! Vale, que no hace falta comprar nada, que Internet is for porn. Pues me acomoda, a la mierda el arte, viva Tube8. Ah, que Tube8 también es arte? pues claro, ¿quién lo duda?

Cedric Rivrain

2009-07-31T13:19:00.003+02:00

Pues si la Putapop se delacara absolutely sucker de los abocetados, yo me declaro supremo amante coleoptero de los mismos. Cedric Rivrain ha escogido a esa nueva Elena de Troya que es la autodestructiva y por ello envidiada Kate Moss para ser la protagonista de sus románticos sketchs. Sensuales, lascivos, húmedos y 100% lubricadas ilustraciones de baja devoción, molan.

Cambridge Biomarketing Campaign

2009-07-30T12:39:00.001+02:00

Karol Kolodzinski fue la creadora de esta maravillosa campaña que desarrollo Ars Thanea para cantarle las loas a una compañía de marketing que seguro no merece este despliegue de arte. De hecho a partir de las recientes campañas publicitarias de las compañías petroliferas he aprendido a desconfiar de todo aquel que se cuelga la etiqueta de "verde", suele ser inversamente proporcional lo grandilocuente de la campaña con su conducta ecológica... Los tres paneles son sensacionales eso sí.

5

2009-07-30T12:04:00.000+02:00

Y de Ars Thanea tenemos también las composiciones que ha creado Peter Jaworosky para los chicles 5. Estupendas como siempre.

Guy Denning

2009-07-29T12:26:00.000+02:00

Y es posible que este tipo tenga visiones de otra oscura realidad y también que sea un perturbado de cuidao, pero Guy accede a las bajas pulsiones humanas y las muestra con lo que a mi me parece una desgarrada pero bella técnica, en algunos casos bien próxima al lenguaje del cómic. La Galería Carmichael de Arte Contemporáneo exhibe una retrospectiva de su obra de los días 6 de agosto al 27... Sí, está en Los Angeles, los hay con suerte, pero también hay cosas colgadas en Internet si tenéis interés.

Sticky fruit notes

2009-07-22T11:48:00.002+02:00

Una de las primeras cosas que me metieron en la cabeza cuando estudiaba fue, tu diseño debe ser funcional, no debes diseñar un exprimidor que se parezca a la cabeza de Mickey Mouse. Y dije, vale, pero si una vez es funcional además consigo realizar una analogía bonita, entonces qué? El estudio D-Bros de Japón lo hace, por qué yo no?

Another business card?

2009-07-22T11:41:00.004+02:00

Pues no. Esta es la tarjeta de visita definitiva, hace la entrevista por tí, sólo tienes que entregarla y esperar que el enamorado cliente te llame; la próxima tarjeta ira a las reuniones por tí y la siguiente tomará conciencia de si misma y te robará el cliente. El chico que ha hecho esta ironica muestra de vídeo arte se llama James Alliban y trabaja para el estudio Skive de London.

AR Business Card from James Alliban on Vimeo.

Battle for the sun

2009-07-20T16:58:00.003+02:00

No batalléis, no os peléis por él, no merece el esfuerzo, venid aquí de nuevo a por él, tenemos de sobra, estamos en alerta roja por calor. De mientras que los estomacantes U2 se gastan alrededor de los 3 millones de euros en montar su concierto de Barcelona, dinero que supongo servirá para disimular el evidente deterioro de la voz de su vocalista y la factura del aparejador mamarracho que le diseña las gafas, los Placebo, a los que he posteado aquí unas cuantas veces sin necesidad de ser uno de mis grupos favoritos, con un planteamiento mucho más modesto, pero con muchísima más música, estilo y talento, lanzaron un alegato poprock en Bilbao del que sólo puedo decir que ha sido uno de los mejores conciertos que he visto.

Contundente, electrizante y musicalmente perfecto, el grupo de Molko desgrano su último disco acompañado de viejos clásicos a lo largo de 90 minutos vibrantes y llenos de profesionalidad, contención, melodía y pasión en un concierto en el que tanto público como crítica local confirman como el mejor del pasado festival BBK Live.

Into1

2009-07-20T16:52:00.002+02:00

Into1 son Tim & Bram Vanhaeren, ambos diseñadores e ilustradores belgas, reconocidos en multitud de medios (abduzeedo, computer arts mag. design you trust) y que salvo por llevar palestino en la foto que cuelgan en su info -motivo por el cual una que yo me sé los empalaría-, parecen estar bastante al tanto de tendencias y buen gusto.

Christy Turlington and Ambush

2009-07-07T12:51:00.006+02:00

Qué es una de las modelos más importantes e influyentes de la historia, cuya silueta y belleza ha sido objeto de veneración de los más cotizados diseñadores (Balenciaga, Versace, Escada, Valentino, Chanel...) y portada de innumerables revistas, ha sido también homenajeada en el blog que el estudio Ambush creo para dar a conocer noticias del mundo del diseño y de la moda hace algo más de un año. Esta entrada es tanto una referencia a Turlington como al trabajo de recopilación de los Ambush. Señores, si quieren una idea de como tiene que hacerse un blog éste es un buen ejemplo. Para ver el resto de la galería -enorme- daos una vuelta por allí. Y ya que estáis no dejéis de ver la entrada sobre la posible vuelta de The Face, y otras tantas.

Another Alves

2009-07-06T09:34:00.002+02:00

Éste de nombre Douglas, brasileño, autodidacta y con una gran técnica de ilustración y composición. Podemos esperar grandes cosas de él a juzgar por su relativamente corta edad y el poderoso estilo que lo define. Sigh! que lejos me quedan los 25 años cuando veo gente que hace cosas así.

Stardust Reel

2009-07-05T09:26:00.002+02:00

El estudio Stardust ha pergeñado una suerte de delirio profesional que invita al suicidio colectivo del gremio por envidia atroz. Poco más se puede decir, son unos putos hachas. No hay manera de extraer el vídeo y la calidad de página la propia reel colgada allí es suficiente razón como para darse un paseo.

Eros

2009-07-04T13:06:00.002+02:00

Se trata de un fantástico vídeo en el que Tom Geraedts practica un ejercicio de estilo para representar lo que desde su punto de vista, es la imaginación de una persona ciega. La pieza esta realizada con atención y cariño y posee momentos de motion graphics realmente notables. Es una auténtica lástima que para un fragmento de la música hayan 'reproducido' el tema principal de la banda sonora original de El Laberinto del Fauno de Javier Navarrete. No desmerece la pieza en absoluto, ni igual tienen tanto parecido pero a mi me saca de una historia y me lleva a otra. Una de odiosas comparaciones:

Eros from Tom Geraedts on Vimeo.

Y aquí el tema original de Navarrete:

No sólo me lo parece a mi ¿verdad?

Sergio Alves

2009-07-04T12:45:00.003+02:00

Vivir en Barcelona esta temporada pasada ha sido realmente duro ya que el futbol ha sido tan omnipresente que no he podido evitar que se hiciera un huequito en mi imaginario. Estaba oyendo hablar de Sergio Alves y constantemente me venía a la cabeza el rostro de un jugador del Barça; definitivamente algo huele a podrido en mi vida, se llama televisión y como quiera que no tengo TDT, en breve todo volverá a la normalidad. Esto del apagón analógico suena un poco al efecto 2000 pero en balsámico.

Bueno, a lo que iba, Sergio Alves, afincado en Porto (Portugal), diseñador gráfico pero básicamente cartelista para eventos culturales y experto investigador tipográfico, inspiración en las formas contemporáneas y en la vida cotidiana, otras áreas: diseño editorial, por supuesto e ilustración, por si acaso. Un gustazo.

OFFF Cover

2009-07-01T18:47:00.000+02:00

Los Prologue han creado la movie de presentación y promoción del OFFF de este año. Para ello, se han servido de una serie de secuencias grabadas con muchísimo ojo, para ser el soporte de una secuencia de motiongraphics y pospo que viene a recoger una relación de los nombres de personas, colectivos y empresas que participan en el festival este año. Pero además de tener ojo a la hora de grabar y montar, los Prologue creo que han sabido recoger en esta movie el sentido ciberpunk y visionario del festival, en el que cada año se abre una enorme puerta a un mundo de fantasía libre de ataduras comerciales y plagado de talento y creatividad, un mundo en el que el futuro aun no está escrito. Creo que lo han conseguido transmitir y creo que lo han hecho de manera brillante. Bravo!

Lo-Fictions #4

2009-07-01T16:52:00.006+02:00

Cuando Chiyoko llego a Barcelona se sintió feliz y creyo que por fin podría olvidar todo lo que echaba de menos de Kyoto. Y así había sido durante las primeras semanas que había pasado, entre conociendo a los amigos de su hermana y visitando los lugares más turísticos. Perspectiva de trabajar no se había presentado todavía, demasiada competencia, pero no volvería a Japón. Al menos no hasta que estuviera segura de que aquello que había aniquilado su conciencia y que la había postrado durante meses en una sucia institución para enfermos mentales de Kibuneguchi, hubiera muerto.

Ahora todavía podía echar de menos a su gatito Hanzo, el Ikebana, las noches de fiesta en Aoi Matsuri y los paseos con Miyamoto y su cámara. Pero penso que tenía que tener cuidado si profundizaba en el recuerdo, otra crisis como la que sufrió en el edificio Batlló y volverse a desplomar como una idiota jadeante podía ser fatal. Si tenía que suceder, que sucediese, no le importaba, había perdido toda la dignidad que le quedaba en Kibuneguchi, pero no delante de ella. Fuera lo que fuera lo que había comenzado entre ellas dos, no quería que se desvaneciese por un susto.

Volvió a dar un sorbo a su Coca y miró a Mizuni mientras esta contestaba a su hermana y entre un sentimiento de repulsión por la endogamia existente en aquella mesa, reflexionó sobre el hecho de que allí, ella era la gaijin y se dió cuenta de que la deseaba profundamente.

Audacity off Huge

2009-07-01T16:38:00.004+02:00

Nuevo back to the future destruyecaderas de los invencibles Simian Mobile Disco y nuevo supervídeo retrofílico con reflexión provocada por la ola de calor: Cuando se vuelva a pasar de moda lo retro, volveremos a sentir repulsión por este estilo? Y cómo se llamará? Retrorepulsión? Ale, a bailar!

Simian Mobile Disco - Audacity of Huge from ISO FILMS on Vimeo.

Walk Idiot Walk

2009-07-01T14:00:00.000+02:00

Quién es el gato que chilla? Preguntaban con sorna esta mañana cuando he puesto este tema. Mal rayo me parta, yo pensaba que ofrecer opiniones ponderadas acerca de tus preferencias musicales ayudaba a la gente a compartir tu punto de vista, pero muy al contrario cuanto más vehemente es la sentencia más impacto logras; cómo es lógico. Bueno, creo que la clave reside en no intentar imponer y menos establecer dogmas. Aquí me limito a mostrar, ya me diréis vosotros que os parece, a mi me siguen gustando.

Por cierto, Universal Music ha desactivado la inserción (haciendo caso a algún tipo de oscuro e ignoto designio por el cual quizá cree que sus réditos no se verán afectados, ya sabéis, la cuenta de beneficios) así que os dejo el link al vídeo y os traigo una foto...

Never Effect

2009-07-01T10:15:00.000+02:00

A este nombre responde el diseñador y artista gráfico Christophe Remy.
Afincado en Bruselas y conectado al mundo a través de asociación KDU y representado en London por debut art, Christophe es uno de esos diseñadores que mezcla disciplinas y estilos (desde el muy victoriano diseño de patrones a su aplicación en tablas de snow) para conseguir un muy característico tono personal.

The Fountain

2009-04-30T12:06:00.004+02:00

A Darren Aronofsky lo conocereis la mayoría por la celebérrima Requiem for a Dream o por Pi, pues hace unos tres años dirigió un ambicioso proyecto titulado The Fountain y que contó con un amplio presupuesto, pero que derivó hacía un filme excesivamente fantástico y onírico para el público mainstream. Y yo que me alegro. No porque no hiciera taquilla, sino porque la película fue un apasionante viaje a través de la bruma del sueño hacia un bello y romántico remanso de paz. Uno de esos ejercicios de estilo que más alla de querer contar una historia de principio a fin, ahondan en la simbología universal reinventando los viejos mitos y transportando al espectador hacia el más absoluto preciosismo. Cuando acabó, me quedé clavado en el asiento hasta que se hizo evidente que había que retornar a la realidad.

La banda sonora vuelve a ser esta vez de Clint Mansell y desgrana en ella toda la tragedia que acompaña al film. Es por momentos terriblemente desgarradora, violenta, vehemente y también romántica. Tanto como el propio hilo conductor de la película, un médico impotente para curar la letal enfermedad de su amada se rebela contra la resignación y emprende la busqueda de la fuente de la eterna juventud, repudiando para ello razón, sentido común y prudencia. Destruyéndose a sí mismo con tal de tener una esperanza de supervivencia para ella. No añado más. Ahí tenéis lo que he encontrado en Youtube.

Cesc Grané

2009-04-30T11:51:00.004+02:00

Y para este chico sólo tengo alabanzas. Expongo aquí parte de su trabajo de ilustración pero hay que reseñar de él que también es diseñador gráfico y de los buenos. Sus ilustraciones son encantadoramente alegres y deliciosamente narrativas.

Beauty redefined?

2009-04-30T10:44:00.005+02:00

A ver, me espantan. Las sentencias así. La belleza redefinida, hostia, no hizo algo así ya en su tiempo Francisco de Goya? Cada vez que oigo o leo algo como esto me hecho a temblar, me suena a excusa; a excusa para metértela doblá. Para empezar hay que comprender profundamente aquello que se intenta redefinir y segundo, en el caso de la belleza... Bueno, ambicioso cuando menos. Me estoy acordando de aquellos que quieren redefinir el capitalismo, sin comprenderlo, sin poderlo acotar y dándose cuenta tarde de lo caprichoso, destructivo e impredecible de su naturaleza, ahora quieren hacerlo más fuerte y quienes son los encargados, los mismos que lo integran. El status quo. Fantástico.

Bueno, pues ahora a un grupo de modernas se les ha ocurrido que pueden redefinir la belleza femenina a base de tungsteno, figurantes con escasos recursos interpretativos y nostalgia de unas de las películas más maniqueas y torticeras de los noventa. He dicho torticeras. Ahora, claro, ellas están buenísimas, como lo estaba Brad Pitt hablando de lo innecesario de llevar calzoncillos con el nombre de otra persona. Vete a la mierda guapo. Y vosotras atajo de lerdas, si queréis redefinir algo de verdad no escojáis la evidencia, arriesgaos un poco y buscad una pelea de verdad, esto no es más que masturbación. He dicho masturbación.

Experimenta Design Amsterdam 2008

2009-04-30T10:27:00.003+02:00

Después de comisariar un equipo con notables e interesantes personas y colectivos del mundo del diseño, Droog Design y Scott Burnham han propuesto crear una serie de 13 intervenciones de diseño urbano, para ser expuestas a lo largo de una ruta concreta en Amsterdam, y en las que será fundamental para la consecución de la obra el concurso del público en la misma. Esta es una de esas iniciativas que aun viviendo en Barcelona, se miran desde aquí con envidia, por lo divulgativo, por lo pedagógico y por lo estético, razón última por la que escojo esta... miento, es la sentencia lo que me resulta atractiva, y la suscribo. Flickr y web.

Superbonder

2009-04-29T10:43:00.003+02:00

DDB ha creado otra campaña para los pegamentos de contacto de Henkel, en concreto para el Superbonder, lo que aquí es Loctite vaya. La campaña va en consonancia con la anterior realizada para Pattex y que expuse aquí hace unos días. Las fotografías son de Claudio Napolitano, de quién si no habéis oido hablar, es un buen momento para darse una vuelta por su página y echar un vistazo...

Graphic Tought Facility

2009-04-29T10:21:00.005+02:00

Hoy vamos de tipografía. GTF es un estudio londinense con un amplio bagaje en muchas disciplinas del diseño gráfico, como el diseño de producto, el packaging o la identidad, pero con un enfoque especial en el trabajo editorial y tipográfico que le ha permitido granjearse la confianza de numerosos clientes, tanto del ámbito privado como institucionales; entre ellos varios museos y galerías británicos, como el Design Museum, el Science Museum, el Carnegie, la Frieze Art Fair o la Royal Jelly Factory.

Made By Made

2009-04-29T10:06:00.004+02:00

Son un estudio de diseño gráfico, dirección de arte e ilustración afincado en Oslo. Su lista de trabajos aunque extensa, aun no ha rebasado las fronteras de Noruega, pero esto no desmerece la atención con la que cuidan todos sus encargos. Diferentes estilos pero todos con una clara escora hacia la composición tipográfica.

The Shock Doctrine

2009-04-27T21:00:00.003+02:00

De este vídeo no voy a dar mi opinión, creárosla vosotros mismos. El diseño y la animación va a cargo de The Foreign Office y sobre Naomi Klein, se puede decir que es aquella chica que un día escribió No Logo.

Welcome Back

2009-04-26T13:48:00.006+02:00

Una campaña de DDB Milan para el adhesivo de contacto de Pattex. Un maravilloso y encantador guiño publicitario para todos los animistas con una impecable realización. ¿Recordáis a la robota?

Autechre's nightmare

2009-04-23T12:55:00.009+02:00

El vídeo en cuestion no tiene relación alguna con Autechre más que la que yo le veo, me explico: Autechre es un tandem formado por los británicos Rob Brown y Sean Booth, que en los noventa alcanzaron cotas melódicas inimaginables para la música electrónica, trasladando ésta a través de líquidos paisajes cósmico-oníricos, texturas mercurianas y evocadores ambientes digitales. Si bien es cierto, que su creatividad ha adquirido en sus últimos discos tintes un tanto excentricos o esquizoides, perdiendo musicalidad en favor de la experimentación.

Estos últimos discos son insoportables, dicho de otra manera, y salvo para regresar al estrés y al absurdo cotidiano de estados de proximos al nirvana celestial, no se los recomiendo ni al alter ego malicioso de Fatboy Slim. Pues bien, un japones (tenía que ser, son del futuro no cabe duda) les ha puesto imagen. La música no es necesariamente Autechre, pero lo que está claro es que más alla de abstractas composiciones y animaciones digitales, este documento de sadomasoquismo eléctrico es como debería verse Autechre. El genio que ha ideado esto se llama Daito Manabe y aparte del que posteo tiene otros tantos vídeos a cada cual más divertido y delirante.

Lo inquietante de este vídeo es el amplio espectro de posibilidades que abre. Lease, no sabes bailar, pero vas a la discoteca por que una vez en la pista te conectas a una matriz de cables y un macabro dance-jockey salido de una perversa novela de William Gibson te convulsiona decadentemente al ritmo de una sincopada música, mientras tus sinapsis cerebrales reaccionan con la última droga de diseño y todo tú te conviertes en vapor sideral. Me cago en Dios, no veo que llegue el momento. Va a ser cierto que vuelven los noventa...

Matt Laskowski

2009-04-22T19:30:00.005+02:00

Es uno de esos ilustradores conceptuales influenciadísimos por la corriente oriental y con la, ya clásica, devoción por las chicas guerreras, pero armadas esta vez con cámaras de fotos. Además de eso, Matt tiene, a mi juicio, un ojo increible para clavar la luz y crear unas estampas con un componente narrativo propio del maestro Otomo. Entre las peculiaridades que se pueden encontrar en su web, destacan una serie de fotografías que Matt ha complementado con ilustraciones y que resultan en fantásticas y curiosas composiciones. Página sobria y funcional, merece la pena darse una vuelta.

Salubre pero abrupto

2009-04-20T19:38:00.003+02:00

Así era Ian Curtis, lo siento por la calidad del sonido, pero es lo mejor que he encontrado. Bye bloody winter, hello happy mondays.

MTV Switch

2009-04-20T09:18:00.001+02:00

Es el puto colmo de la desfachatez. La cadena MTV, adalid del serás lo que tengas, ergo lo que consumas, se saca ahora una especie de subcanal llamado Switch con el que pretende concienciar acerca del cambio climático. Pues me tocará los huevos de manera ignota hasta ahora, pero la verdad es que las imágenes para la campaña son buenas... y luego igual resulta que conciencian y sirven para algo... De acuerdo, pase por esta vez.

Norio Fujikawa

2009-04-19T10:03:00.000+02:00

Siguiendo la línea de mostrar conceptos de diseño irrealizables -el primero de ellos fue el hotelicopter, que Jokiller desenmascaró habilmente con un par de links- cuelgo ahora un diseño de Norio Fujikawa para desarrollar una moto que hará que los usuarios de estos vehículos se dejen de preocupar por las vigas que sujetan los quitamiedos de las autopistas y pasen a hacerlo de los cables de alta tensión. La jet bike!! Echad un vistazo a su Behance, tiene cosas bastante chulas.

Kyocera Concept Phone

2009-04-19T09:28:00.000+02:00

Existe vida más alla del Iphone. Éste, el Iphone, que algunos consideran el diseño de la primera década del siglo XXI, es para mi un auténtico zapatófono que al aunar teléfono 3G y reproductor MP3 en un mismo aparato bajo la misma batería, se convierte en un objeto más para aficionados a estos dos productos, qué en un dispositivo de real utilidad. Para los que no me conozcáis, debéis saber que trabajo bajo OSX, pero no soy ningún fanático de la manzanita ni quiero incurrir en estériles discusiones sobre sí PC o Mac. Apple no es la panacéa, es la mejor opción posible, sencillamente.

En lo que se refiere al Iphone, que se estén comiendo la tostada no quiere decir necesariamente que su producto sea bueno. Yomo ya he dicho, a nivel de concepto me parece una aberración. El problema de credibilidad de Apple para aquellos que no han probado sus productos (no nos engañemos el pecero que prueba un mac es un converso a corto, medio o largo plazo, pero un converso) es que mucha gente los adquiere por una cuestión estética más que funcional, y en esto estoy totalmente de acuerdo con ellos; si vas a adquirir un dispositivo electrónico creo que deberías pensar primero en qué prestaciones te ofrece, si lo vas a adquirir sólo porque es bonito o está de moda, en realidad es más una cuestión de vanidad que no de uso. En determinados casos, a veces un PC es mejor opción que un Mac... quiero decir, si lo qué buscas en realidad es una cafetera.

Kyocera sin embargo, ha desarrollado una suerte de teléfono que podría haber salido de la mente de Harry Lange, que fue diseñador de producción de 2.001 A Space Odyssey. El aparato tiene como particularidad qué está inspirado en una libreta de bolsillo, y que poseé una pantalla OLED que puedes artícular según la necesidad del momento. Para aquellos que buscan funcionalidad, esto es un teléfono y si me lo permitís, es muchísimo más cool que cualquier Iphone, otra cosa sea que se vaya a poner de moda.

Lo-Fiction covers

2009-04-18T19:56:00.004+02:00

Posiblemente una de las disciplinas más agradecidas del diseño gráfico, sea la editorial, por aquello de que deja un bonito recuerdo en forma de material impreso qué, más alla del valor profesional que le deja al diseñador, se trata de un objeto qué en sí es preciado: un libro. Cosa que no se puede decir de una botella de vino, una tarjeta de visita, un folleto informativo o cualquier pieza de marketing. No sé si me explico con claridad...

Sin embargo, el diseño editorial tiene unas acotaciones artísticas mucho más cerradas que el resto de disciplinas, pues debe -a mi juicio- no intentar sobresalir por encima del contenido que envuelve, no entorpecer la lectura o la comunicación, sino hacerla accesible, clara, sencilla e indulgente, no utilizando elementos que distraigan la atención del lector sobre el verdadero valor del libro. En el diseño editorial, donde el director de arte se encuentra más delimitado, es en los libros de texto, bien sean de ficción o no, y es ahí donde suelen sobresalir las ideas más brillantes.

La que nos ocupa es una de ellas, trabajo de creacción de una joven estudiante de la D+AD de nombre Sanda Zahirovic qué en colaboración con el diseñador James Jones ha creado una serie de cubiertas para la nueva colección de clásicos de la ciencia ficción de la editorial Orion. Sencillez e ingenio de la mano. Aquí el artículo en Creative Review con el resto de cubiertas.

Irene L...

2009-04-15T16:41:00.001+02:00

... Ahonda en el imaginario femenino con una serie de instantáneas profundamente sensuales y delicadas, con las que realiza un estudio sobre las formas femeninas y el color. Los sentimientos que albergan y transmiten vagan de la melancolia a un limpio, pristino y lánguido deseo por desaparecer. Por qué esa ausencia de rostros Irene? A qué le tienes miedo? Suficientemente bonitas son así, debe pensar...

En su Imagekind tiene muchas más, además de paisajes, bodegones. Eso sí, todas con un toque de delicadeza que yo dudo mucho poder alcanzar nunca.